viernes, 28 de octubre de 2011

Nueva temporada de series: ¡Fuera Dudas!



A veces, son las propias cadenas las que de un plumazo te solucionan las dudas sobre si continuar o no con una serie. Estas son las cuatro series que puse "en duda" cuando ataqué a sus pilotos y estas son las decisiones tomadas, por mi, o per altri:


Pan Am: Me he quedado con la serie de las azafatas espías. La época en la que está ambientada, y sobre todo, el hecho de que estemos continuamente cruzando el Atlántico, viendo las particularidades de esa época llena de cambios desde la perspectiva europea y norteamericana, hacen la serie mucho más atractiva de lo que en un principio parecía. El episodio Ich Bin Ein Berliner, en el que Colette, la auxiliar francesa, tiene que enfrentarse a los fantasmas de su pasado en Berlín, me pareció simplemente maravilloso y muy emocionante. Por no hablar también del papel de Maggie (Cristina Ricci) de fan loca por Kennedy, que me divertió lo indecible. Aunque en ese punto ya tenía bastante claro que Pan Am había pasado la criba, con este capítulo acabé de convencerme.

Ringer: No soy muy amiga del "yo es que esta serie la veo para reírme, porque ya sé que es mala". Si ves una serie será porque por lo menos, te entretiene, todo lo demás son tonterías. Y de tonterías quedé harta con los dos primeros episodios de Ringer. No es ningún descubrimiento que Sarah Michelle Gellar es limitadita en su trabajo, pero en este thriller en el que tiene que interpretar un doble papel, sus limitaciones quedan aún más a la vista. Los momentos de vergüenza ajena al ver algunas de sus expresiones me superaron cuando decidí dar el paso y ver el tercer episodio, en el que además, me maravilló el cómo Bridget deduce quién es el "malo" de la serie con tan sólo mirar una foto. Ni una fracción de segundo necesita esta detective innata y de cualidades casi paranormales. Pero es que bromas aparte, creo que Ringer no se puede aguantar de mala que es. Y no necesito más razones ni tengo más tiempo que perder.

The Playboy Club: Olía a cancelación desde el minuto dos, pero cosas más raras se han visto. Tras los dos primeros episodios estaba prácticamente convencida de que mi relación con la serie se había terminado. Y justo cuando me planteaba si ver el siguiente o no, saltó la noticia de la cancelación. Me gusta que los planes salgan bien.

A Gifted Man: Tomar esta decisión fue lo más sencillo. Si el primer episodio no me pareció nada original y me aburrió un poco, el segundo fue directamente insoportable. Me preguntaba cuando la estrenaron cómo se las ingeniarían para no caer en la monotonía. Y francamente, me da igual que lo hayan conseguido o no. No sólo me pareció triste y soporífera sino que el actor protagonista me da "repeluco", para entendernos. Abandonarla fue súper fácil.

miércoles, 19 de octubre de 2011

El Gran Lord - Las Crónicas del Mago Negro III (Trudi Canavan)


El Gran Lord es, sin duda, el mejor volumen de la trilogía Crónicas del Mago Negro. Encontramos en él un ritmo mucho más ágil, muchos cambios de escenario, unas relaciones mucho más complejas, y sobre todo, una trama construida a lo largo de los dos libros anteriores, en la que todos los personajes han aportado su granito de arena con historias que en ocasiones parecían independientes, y que ahora confluyen en un desenlace común.

En algunos tramos de la narración la acción se vuelve frenética, haciendo que su lectura nos atrape y nos enganche. Tal ha sido la addición a la novela que, en ocasiones, he tenido que frenarme para no leer más rápido de la cuenta, con esa sensación tan rara y poco placentera que es querer saber más, pero al mismo tiempo, no querer que la historia se acabe.

Al terminar, las sensaciones son bastante contradictorias. Los que hayáis leído este tercer volumen sabréis a qué me refiero: es imposible quedar del todo contentos, ya sea por cómo acaban algunas cosas o porque algunas cosas, simplemente, no se resuelven. Al parecer, la trilogía ha terminado, pero no así la saga. Así que el final, en parte abierto, tiene sentido.

Los que no hayáis leído El Gran Lord, dejad este post aquí. Os invito a volver cuando hayáis terminado las tres novelas, porque a partir de ahora, encontraréis SPOILERS.

Poco queda ya de aquella niña de las barriadas que entró casi por accidente en el Gremio de Magos para aprender a canalizar y a desarrollar su poder. En El Gran Lord, a Sonea la vida le da un giro cuando pasa a ser la favorita del Gran Lord, Akkarin. El líder del Gremio se ocupa de la educación de Sonea y además, hace que se traslade a vivir con él. Sabiendo que la joven ha descubierto su secreto, la mantiene como rehén, aunque pronto vemos que Akkarin tiene un plan y que nada es como en un principio parece ser.

Uno de los mejores momentos de la novela es precisamente cuando el Gran Lord revela todos sus secretos a la aprendiz, cuando le explica la verdadera razón que le impulsó a ejercer la Magia Negra. Sonea se ve obligada entonces a mantener nuevos secretos y no sólo a mantenerlos, sino a tomar la decisión de colaborar con quien en su día fuese su temido y odiado captor. Kyralia se enfrenta a una invasión, a una guerra en la que ellos están en clara desventaja. Así que Sonea aprenderá Magia Negra para proteger su tierra y a sus seres queridos. Pero el Gremio descubrirá a maestro y pupila y los enviará al destierro.

En las barriadas sigue Cery, el gran ausente de La Aprendiz, el viejo amigo de Sonea, quien ha cosechado una buena reputación entre los ladrones, gracias a su colaboración con Akkarin en su misión secreta, tal y como iremos descubriendo. Además de colaborar con el Gran Lord, recibirá por sorpresa la visita de una sachakana misteriosa dispuesta a ayudar a la causa, pero siempre oculta en las sombras, con la que mantiene una relación sexual muy descafeinada y prescindible para mi gusto.

Otro punto álgido de la narración es la reunión entre dos mundos tan distintos: el de los Magos y el de los ladrones de las barriadas, aliados frente a un enemigo común. Sonea, que vive ajena a los acuerdos entre Cery y Akkarin, se llevará una gran sorpresa al regreso de su viaje en el exilio con Akkarin, en el cual ha descubierto que del miedo y del odio ha pasado a amar a su acompañante, quien alberga los mismos sentimientos hacia ella.

No os llevéis a engaño: la sensiblería barata está aquí fuera de lugar. El azúcar que Canavan le echa a la relación romántica entre el Gran Lord y su Aprendiz es escasa. Lo que sienten y lo que hacen al respecto se nos narra con un lenguaje directo aunque en ningún momento soez, libre de cursilerías inútiles, haciendo que en algún punto la temperatura alcance cotas elevadas.

Lo que más me ha gustado en el curso de esta relación romántica es que el lector se va dando cuenta del enamoramiento al mismo tiempo que los personajes, sin grandes aspavientos, de manera totalmente natural. Ah, y las lectoras, seguramente no sólo se den cuenta del enamoramiento de Sonea, sino que ellas mismas también se vayan enamorando de Akkarin al ritmo que lo hace la protagonista. Ahí lo dejo.

Pero volviendo a la acción, y a pesar de este interludio amoroso que se nos regala en este tercer volumen, aquí lo importante es que Kyralia está a punto de ser invadida y que los únicos dos magos que pueden detener al violento y cruel invasor son Akkarin y Sonea. Así que por mucho que sería agradable entregarse al placer, nuestros protagonistas tienen cosas mucho más importantes de las que ocuparse.

Dorrien, el hijo de Rothen, vuelve a escena, así como también lo hace Fergun, aquel villano del primer libro que tan lejos ha quedado; el administrador Lorlen, su ayudante Osen, e incluso Dannyl y su compañero Tayend, tendrán también un importante papel en la defensa del Reino.

La gran batalla que significa el final del libro y de la trilogía nos deja un sabor agridulce pero no por ello inesperado. Los más optimistas quizá querían un “fueron felices para siempre”, pero en realidad, yo nunca esperé que Akkarin y Sonea acabasen juntos (aunque me hubiese encantado). Quizá sí que hubiese deseado un final menos violento y en el que Cery tuviese algo que ver, pero la conclusión sigue remitiéndonos al inicio de la saga: Sonea nunca ha tenido una vida fácil.

martes, 18 de octubre de 2011

Mamá, quiero ser artista: Rockeros y Series de Televisión


Hace unos días os comentamos la noticia de la participación de Scott Ian, guitarrista de Anthrax, como uno de los zombies de la serie The Walking Dead. No es la primera vez que sucede, como muchos sabréis. Este no es el primer músico que hace un cameo o interpreta un papel en una serie de televisión, y esperamos que no sea el último. Otros vivieron antes esa experiencia y otros muchos estarían encantados de tener la oportunidad.

De entre los que ya han aparecido en series de televisión, tenemos a los profesionales y a los que se han limitado a meros cameos. Si nos centramos en los primeros, no podemos obviar a dos pesos pesados en estos menesteres: a Henry Rollins y a Steve Van Zandt.

Rollins ha aparecido en más de una película además, pero si nos centramos en las series, lo recordaréis sobre todo por su participación en la segunda temporada de Sons of Anarchy, donde interpretó un papel de villano sensacional.

En cuanto a Steve Van Zandt, guitarrista de la E Street Band de Bruce Springsteen, para muchos es y será siempre Silvio Dante, el consejero del mafioso Tony Soprano en la serie Los Soprano. Además, Van Zandt no se conformó con su trabajo como actor, sino que echó una mano al creador de la serie (David Chase) en la elección de temas para la banda sonora.

Quizá estos dos nombres son los más significativos y los primeros que se nos vienen a la cabeza, no sólo por la calidad de sus interpretaciones, sino por la cantidad de minutos en pantalla. Apariciones más breves han sido las de Zakk Wylde como vendedor de guitarras en Californication o la de Josh Todd de Buckcherry en un capítulo de Bones, por poner dos ejemplos recientes.

Hay muchos más, pero no voy a extenderme en este aspecto ahora, porque lo que a mi realmente me llama la atención es el uso que hacen nuestros rockeros favoritos de las redes sociales (sobre todo de Twitter) a la hora de “tirarle los tejos” a los creadores y a los actores de las series, ya sea para felicitarles por su trabajo, algo totalmente normal y correcto, o ya sea para sugerirles la idea de aparecer en alguno de sus episodios.

Este es el caso de Nikki Sixx, líder y bajista de Mötley Crüe, a quien parece ser que le encantaría tener algo que ver con determinada serie de televisión y así lo manifestó en su cuenta de Twitter, sin tapujos:


“Sons of Anarchy. Tengo que estar en este show. O escribir el tema de cabecera. Es el mejor show de la televisión”.

Más claro, el agua. Y a continuación, os podéis imaginar la cantidad de tweets enviados por los fans de Sixx que también lo son de la serie, sugiriéndole tanto a él como a Kurt Sutter (el creador) posibles papeles que podría interpretar el músico. Veremos si lo consigue y pronto tenemos un cameo estelar, o quién sabe… un pequeño aunque sonado papel como el que está teniendo David Hasselhoff esta temporada.

Cambiando un poco de tercio, aunque sin marcharnos de Sons of Anarchy, un fan entusiasmado se ocupó de informar a Sutter de que M. Shadows, vocalista de Avenged Sevenfold, lució orgulloso una camiseta de SAMCRO. En concreto, fue en el show que la banda ofreció en Saint Louis el pasado 26 de septiembre, dentro del Uproar Tour. Kurt Sutter se encargó de propagar con su retweet la ilusión de este fan:


Ya lo veis, algunos llevan el merchandising y otros publican comentarios que contienen una palabra que cualquier fan de la serie británica Doctor Who detectaría a la legua: Timelords. Es, de nuevo, Scott Ian, de quien podemos decir que ha de ser un seriéfilo profesional, y no sólo por su participación en The Walking Dead, sino por comentarios como este:


“Esta semana ha pasado rápida. De ninguna manera esto han sido 7 días. Creo que los Timelords están jodiéndome de nuevo”.

O maravillándose porque coincide en aeropuertos o en otros lugares, con actores a los que reconoce de sus programas favoritos y sobre los que nos deja perlas de este calibre:


“Acabo de ver a Richard Alpert en el Aeropuerto de Los Ángeles. Sí, ese Richard Alpert. Y sigue sin envejecer. #LOST”.


“Qué bueno. El tío que hace de Bill Compton en True Blood acaba de entrar mientras comíamos”.

Pero no es el único al que le pasan estas cosas…

Quiero cerrar este post, del que confío que podré ofreceros continuidad, ya que Twitter da para mucho, con un tweet de Corey Taylor (Slipknot, Stone Sour) ante el que no pude reprimir una carcajada y además de cómico, me pareció entrañable. Como buen fan que se precie, Taylor no puede evitar “deshacerse” de emoción al coincidir en un aeropuerto con Jared Padalecki, más conocido como Sam Winchester, de la serie Supernatural:


“Acabo de ver a Sam Winchester en el aeropuerto de Denver!! Aquí el Fanboy casi se caga encima!!”.

¡Ah… los fans!. Fans que tienen sus propios fans. Así son algunos de nuestros músicos favoritos.

Por cierto, no es la primera vez que hablo o escribo sobre este asunto. Puedes escuchar mi Slayer Aparte: Series y Música de The TV Slayers en este enlace.

domingo, 16 de octubre de 2011

La Aprendiz - Las Crónicas del Mago Negro II (Trudi Canavan)


Conoceréis el refrán “segundas partes nunca fueron buenas”. Pues en las Crónicas del Mago Negro eso no ocurre. Aquí se da el caso contrario, y la segunda parte de la historia, que lleva por título La Aprendiz, es incluso mejor que el primer volumen y, si hablamos de la tercera parte, mejor aún. Pero a eso ya llegaremos.

Si no habéis leído la primera novela de esta trilogía, os recomiendo que no sigáis con el post, aunque podéis leer este.

Si en El Gremio de los Magos la acción transcurría principalmente en las barriadas de Imardin, en esta segunda parte, la acción se centra, por un lado, en la vida en el Gremio y por el otro, en los viajes de Dannyl a otros países, cumpliendo con sus obligaciones de embajador en Elyne.

Sonea ha entrado como aprendiz en la Universidad de Magos y ha de enfrentarse al rechazo de sus compañeros, todos ellos hijos de las Casas, de las familias de clase alta de Kyralia. Es la primera alumna procedente de las barriadas que estudia en la Universidad, y desde el primer momento se ve condenada al ostracismo y a veces, a situaciones de acoso y derribo por parte de un grupo de estudiantes, capitaneados por el odioso Regin.

En La Aprendiz conoceremos a muchos de los profesores de las diferentes disciplinas: alquimia, sanación y habilidades de guerrero y sabremos más del funcionamiento administrativo del Gremio, así como de las intrigas y cotilleos que en él abundan.

Mientras sus compañeros se dedican a maltratarla, Sonea se prepara para convertirse en una de las magas más poderosas que ha visto el Gremio. Su fuerza innata contribuye a que sus habilidades en seguida destaquen por encima de las del resto de estudiantes. Pero se muestra reacia a usar la violencia contra los demás, aún viéndose atacada. Algo que tendrá que aprender a superar.

Como vimos en el primer volumen, Sonea pasa a ser la protegida de Rothen después de que se ganase este derecho frente a Fergun, el villano de la primera novela. Tutelada por él, vivirá momentos de paz a pesar del acoso de sus compañeros, ya que en él siempre encontrará refugio y protección. Pero la protagonista nunca ha tenido las cosas fáciles, y los tiempos de tranquilidad y felicidad duran poco. Como era de esperar, el fin de la paz de Sonea llegará por culpa de lo que vio y nunca debió ver: el secreto de Akkarin, el Gran Lord, un personaje que se convertirá en el centro de la vida de la aprendiz.

La historia en paralelo de Dannyl en Elyne tiene una relación directa con el descubrimiento de este secreto, aún sin que él mismo lo sepa. Lorlen y Rothen utilizarán a Dannyl para que investigue sobre los estudios que Akkarin llevó a cabo años atrás fuera de Kyralia. Pero Dannyl encontrará en Elyne mucho más que libros antiguos e inscripciones misteriosas: tendrá que hacer frente a su propia sexualidad y urdir un plan para que la estricta moral kyraliana no destruya su carrera ni su reputación.

Si en el primer volumen la parte romántica de la historia era descafeinada y anecdótica, en esta parte no cobra mucho más protagonismo, aunque tanto Dannyl como Sonea se verán envueltos en alguna trama sentimental. En concreto a Sonea se le dará descanso de sus problemas, gracias a un breve escarceo con un personaje cuya presencia en la historia será también muy breve.

Para concluir, es una segunda parte muy recomendable. Una historia fantástica llena de misterios, en la que los secretos y sus descubrimientos desencadenan una serie de acontecimientos que construyen la antesala del trepidante tercer libro, en el que todo lo aprendido por Sonea será puesto en práctica.

viernes, 14 de octubre de 2011

Pilotos de Serie: On with the Show! (2a Parte)

Sigo con la valoración de los pilotos de esta nueva temporada... aunque a mi ritmo... llego a la midseason y yo sigo hablando de pilotos. ¡Es lo que hay! Al ataque:

DESCARTADAS:


Prime Suspect: Otra adaptación de una policiaca británica. Estamos en crisis. Elenco interesante: Maria Bello, Aidan Quinn, Kirk Acevedo y Kenny Johnson, entre otros. Pero por desgracia, ahí se queda todo el interés, en el reparto.

No me apetece nada otra policiaca en la que el (en este caso "la") protagonista no cae bien al resto de sus compañeros, es ruda, es maleducada, y un poco (bastante) marimacho. No me apetece otra serie sobre el departamento de homicidios de la Policía de Nueva York, que ya me lo conozco. Si por esto fuese poco, y aun poniéndole buena voluntad, un sonido horripilante me echó totalmente para atrás y no aguanté ni medio episodio. Gracias, pero no.

Unforgettable: Ex-detective de policía de Nueva York (otra más) obsesionada por el asesinato sin resolver de su hermana, que tiene un "don". Nada que ver con súper héroes ni con médiums, esta vez. Lo que le ocurre a Carrie es que lo recuerda todo, tiene hipermnesia: aumento o hiperactividad de la memoria, frecuente en pacientes maníacos o delirantes, según la Wikipedia.

Comparte protagonismo con ella el actor Dylan Walsh, a quien recordamos por haber sido Sean McNamara de McNamara&Troy (Nip Tuck). Fue su antiguo compañero y también su antigua pareja, y lo dejaron porque él cerró el caso de la hermana de Carrie, aun cuando no habían descubierto quién es el asesino. Ahora se vuelven a encontrar por culpa de un caso ocurrido en el edificio donde vive Carrie y... ZZZzzzZZZzzzZZZzz. Pues eso. Sin ánimo de hacer el chistecito fácil, os contaré que es tan "olvidable" que hasta hace un momento creía que se titulaba "Unforgotten". True story.

Hart of Dixie: La odiosa Rachel Blisson protagoniza esta serie típica y tópica llena de situaciones inverosímiles. Ella es Zoe Hart, una joven que está preparándose para cirujana cardiotorácica, porque quiere seguir los pasos de su padre. En su ceremonia de graduación, da un discurso chupiguay que cautiva a un doctor muy muy mayor, pero muy entrañable, que tiene una clínica en un pueblecillo de Alabama. Ooooooh...

Cada año, este caballero, el Dr. Wilkes, le manda una postal pidiéndole que vaya a echarle una mano con su clínica, pero Zoe tiene grandes planes en... adivinadlo: ¡¡Nueva York!! Bien, pues resulta que a Zoe le deja el novio, la echan del curro porque no sabe tratar a los pacientes, y entonces tiene que aceptar la oferta del doctor viejete, pero... cuando llega allí... ¡¡ha muerto!! Pero que no cunda el pánico: Zoe no sólo no se quedará sin trabajo, sino que ¡¡ha heredado la clínica!! Por si esto fuese poco, va ella por una carretera inhóspita arrastrando maleta con los taconazos y, ¿quién la recoge? ¡El mismísimo Scott Porter! Vamos, vamos. Ni terminé el episodio. Menuda porquería...

How To Be a Gentleman: Kevin Dillon de Entourage prácticamente repite papel en esta nueva pero vieja comedia. ¡Ojalá se hubiese quedado doblando a Johnny Bananas! En esta serie, un columnista de una publicación para hombres ve peligrar su puesto al no escribir sobre temas que importan "al hombre de verdad". Y el personaje interpretado por Dillon es, al parecer, "un hombre de verdad": un hombre de las cavernas. Y que conste que no lo digo yo, sino que es lo que nos pinta la serie.

La serie tiene unos aires de comedia antigua que, nada más comenzar, con las primeras risas enlatadas, te da la sensación de que te has equivocado de botón del mando y te has puesto una vieja comedia de los 80 o de los 90 que estén dando en algún canal de nostalgia. Pero no, la serie es así. Si a esto le sumamos que no soporto a Kevin Dillon y que ya tuve bastante con sufrirle en 8 temporadas de Entourage, la decisión está tomada. Yo la mando a la basura y la cadena que le dio luz verde, también. Ha sido cancelada.

American Horror Story: Una familia de Boston se traslada a Los Angeles después de que la esposa y madre (Connie Britton) sufriese un aborto provocado por la impresión sufrida al pillar al marido en la cama con otra. Compran una mansión muy bonita de los años 20 que está maldita por lo menos: asesinatos horribles, ruidos sospechosos, espíritus y unas vecinas que ponen los pelos de punta.

Y yo no sé ni por qué me pongo a ver una cosa así, cuando a mi me dio miedo hasta el piloto de Supernatural. American Horror Story es una serie que da un miedo que lo flipas, y cuyas escenas se te meten en la cabeza irremediablemente porque es inquietante y pasan muchas cosas raras. A mí me ha provocado insomnio durante dos noches seguidas. Vamos, que tiene que ser buena por narices, porque si el objetivo es dar miedo... yo estoy acojonada. Fuera ¡ya! Por favor.




DUDAS:


Pan Am: ¿Una serie de azafatas? Original, pero no sé si me interesa. Eso es lo que pensé yo cuando empecé a ver Pan Am. Son los años 60 y las señoritas que trabajan en Pan Am son el glamour, la elegancia y la belleza personificados. Pero esto no es todo.

Si esto fuese todo, y es la impresión que da en la primera parte del episodio, una servidora es posible que hubiese mandado directamente esta serie a "Descartadas", por poco interesante. Pero a medida que avanza el episodio, te das cuenta de que Pan Am no va de azafatas que quieren ligar con pilotos y a la inversa, sino que esconde algo más: Espionaje en plena Guerra Fría. Y esto sí que la hace lo suficientemente interesante, aunque tras ver el segundo capítulo, que se me ha hecho un poquito más pesado que el primero, sigo albergando dudas. Quizá con el tercero me acabe de decidir... aunque nunca encuentro el momento de ponerme con él. Ya se verá.



APROBADAS:


The Fades: Serie británica. Me la vendieron como una mezcla entre Supernatural y Misfits, y yo no creo que sea tan fácil... pero esta analogía ayuda bastante. En realidad, en The Fades lo que encontramos es a un chaval de 17 años, no muy popular en su instituto, que puede ver espíritus. Y los espíritus vengativos, llamados Fades, como era de esperar, van a dar problemas.

Tampoco entiendo cómo me atreví con otra "de miedo". Soy una valiente, aunque lo confieso: me acojoné un poquito con el piloto, pero no de mal rollo, como me pasó con American Horror Story. Creo que está muy bien hecha, que el monstruo que tiene que dar miedo, da miedo de verdad, y que el suspense ese de "está ahí, está ahí..." está tan bien conseguido que agradecí tener un cojín a mano para taparme con él. Pero ahí queda todo, no es inquietante hasta los extremos que llega la otra, ni hace que se os metan cosas raras en la cabeza. Aún no he tenido tiempo de ver el segundo, pero a juzgar con el piloto, aseguraría que me la quedo. Por lo menos, es mi intención.

Terra Nova: No quise leer casi nada de esta serie, ni hace unos meses, ni hace unos días. Pero ahora no os voy a hablar de las "corrientes de pensamiento" en Twitter porque no toca, que decía aquél... Así pues, me senté a ver Terra Nova sin expectación de ningún tipo, y tras haber leído en diagonal la premisa de la serie.

Leo: Un futuro catastrófico, un viaje en el tiempo y dinosaurios. ¡Genial! Y mi ánimo no se vio castigado al ver el piloto doble, sino recompensado: buen ritmo, que hizo que un episodio doble se me pasase en un suspiro, algo que siempre valoro mucho; no les he visto pegas a los actores y actrices que aparecen, así como tampoco se las encuentro a los escenarios ni a los efectos.

Yo no soy experta en imagen, pero afortunadamente vivo con una persona que sí que se gana la vida con el CGI y las animaciones en 3D, por si tengo dudas. Y reafirma mis impresiones. Le he dicho que se pase por Twitter, ya que el otro día alguien preguntaba al respecto, y me dijo que no le apetecía... Y yo que le entiendo.

El único "pero" que le pongo a este capítulo doble de Terra Nova, es que yo me hubiese quedado un ratito más en ese futuro, en ese año 2149, con su control de la población, su aire hiper contaminado y demás. Pero tampoco pierdo la esperanza en que nos lo vuelvan a enseñar, en flashbacks o como sea. Con el resto, más que contenta. Y muy contenta de que sólo tenga 13 episodios. Ojalá todas las series tuviesen temporadas de tan sólo 13 episodios... ¡que el tiempo es oro!

Suburgatory: Tessa es una joven que vive con su padre en Manhattan. Un día, él encuentra una caja de preservativos (sin abrir) en uno de los cajones de su hija y decide llevársela de la ciudad a "los suburbios", algo así como el sitio donde viven nuestras queridas Desesperadas. Allí, tendrá que enfrentarse a una manera totalmente diferente de ver la vida, donde la apariencia prima por encima del intelecto y donde esta apariencia es artificiosamente ultra choni. Un choque de "culturas", pero no al nivel que encontré en 2 Broke Girls, sino mucho más punki y divertido.

No pensaba ni verla. Pero Antara Adachi me la recomendó, con su "sello de garantía". Me alegro de haberle hecho caso porque, si bien el primer episodio me pareció bueno sin más, el segundo me ha parecido sensacional, me he reído mucho, sobre todo con el vecino guaperas con el que se enrolla Tessa, que está tan bien por fuera pero tan vacío por dentro. ¿Quién no lo ha vivido?

En general, encontramos situaciones muy muy divertidas y muchas caras conocidas, que siempre hace gracia. Tenemos por ejemplo a Lloyd de Entourage como uno de los profesores del instituto; al Dr. Spaceman de 30Rock en el papel del vecino, padre de la criatura guapa pero hueca anteriormente mencionada, y también padre de otra cara conocida: la hija de Celia en Weeds, con un papel bastante parecido al que hizo entonces. ¡Ay, y Alan Tudyk, que se me olvidaba! Además, los episodios son de 20 y pocos minutos. Sin duda, me la quedo.

Homeland: Carrie es una agente de la CIA un tanto problemática que está convencida que el marine recién rescatado tras estar 8 años prisionero de Al Qaeda, tiene algo que esconder. Sus sospechas son que el Marine (a quien da vida Damian Lewis, pelirrojo de Life) se ha cambiado de bando. Tendrá que averiguar si tiene o no razón y luego, demostrarlo.

Estaba un poco reticente ante esta serie de Showtime debido al bombo que se le dio en Twitter. Tantos halagos, tanta emoción, a mi siempre me huelen mal, luego no tardo ni un minuto en llevarme el chasco. Pero Homeland ha sido la excepción que confirma la regla: estoy deseando ver el tercer episodio y comprobar si Carrie tiene razón o no, y cómo va a transcurrir esa investigación fundamentada en cámaras y micros ocultos, interrogatorios, y toda la parafernalia que rodea a la CIA y el terror post-11S.

jueves, 6 de octubre de 2011

El Gremio de los Magos - Las Crónicas del Mago Negro I (Trudi Canavan)

Ahora que estoy casi a la mitad del segundo libro de esta trilogía de las Crónicas del Mago Negro, me he dado cuenta de que tengo este post a medio escribir desde que terminé con la primera parte, hace unas tres semanas ya. Y quiero recomendar estas novelas en el blog, ya que me puse con ellas sin expectativas de ningún tipo, sin saber a lo que me enfrentaba y no sé muy bien ni por qué, y la sorpresa no ha podido ser más grata. No sólo están resultando unas historias fantásticas, muy entretenidas y sencillas de leer, sino que además son altamente adictivas, que es lo que busco principalmente cuando abro un libro nuevo.

Los tres volúmenes de las Crónicas del Mago Negro han sido editados a la vez, algo que me parece una gran ventaja, porque así podemos leer la historia del tirón, sin someternos a largas esperas. El primer volumen, El Gremio de los Magos, sirve como presentación no sólo de los personajes, sino también de Imardin, capital de Kyralia, esa ciudad que forma parte de una civilización inventada, aunque con muchos puntos en común con nuestra realidad. Por ejemplo, los reinos de Kyralia y Elyne parecen países occidentales, mientras que por lo que vemos de Lonmar, podríamos pensar que estamos en un país árabe.

Muy interesante es también cómo trata la homosexualidad, entendida y aceptada en algunos lugares, repudiada o incluso castigada en otros (aunque para esto tendréis que esperar al segundo libro). Y sobre todo, el problema de las diferencias entre clases, que en Imardin son muy acusadas y con todas las injusticias sociales que conllevan.

También encontramos alguna que otra aventura romántica, aunque tremendamente descafeinada y anecdótica. La historia podría existir perfectamente sin ellas. Porque lo que encontramos en El Gremio de los Magos son aventuras primero y muchos misterios después. A pesar de que la lectura es en general ligera y en ocasiones bastante emocionante, si que hay momentos, sobre todo en la primera parte, en que los acontecimientos no avanzan con toda la rapidez que sería de desear. Pero incluso los lectores más impacientes comprenderán que la presentación de los personajes y su situación dentro de la sociedad es algo necesario.

Así pues, en esta primera parte, conocemos Kyralia y su capital, Imardin. Se trata de una monarquía en la que sus habitantes viven claramente separados. La geografía del país está estrictamente delimitada para que las clases sociales no se mezclen entre ellas, y cada año, se efectúa La Purga, y aquí es donde aparecen los Magos del Gremio. Es muy curioso saber cómo a la autora se le ocurrió la idea de La Purga y en consecuencia, de la obra:

Cuando Barcelona se estaba preparando para sus Juegos Olímpicos del 92, a Trudi Canavan le llegó la noticia de una “limpieza” de mendigos que el Ayuntamiento estaba llevando a cabo, para que la ciudad estuviese más presentable para la gran cantidad de prensa, deportistas y personalidades que iban a visitarla.

En el caso de Imardin, es a partir de una guerra que tuvo lugar en el pasado y de la que tendremos conocimiento más adelante, que se decidió que cada año los miembros del Gremio de los Magos expulsaran a los indigentes hacia las barriadas exteriores de la ciudad, para que los mendigos y los rateros estuviesen todo lo lejos posible de las zonas más ricas.

Sonea, lajoven protagonista de esta historia, forma parte de los habitantes de las barriadas, es una “losde”, como se les suele llamar. Criada por sus tíos, frecuentaba en el pasado una banda de chiquillos de mala reputación a los que, casualmente, encuentra de nuevo el día de La Purga. Entre ellos, conocemos al líder de la banda: Harrin, y a Cery, el amigo fiel de Sonea, con el que vivirá las más excitantes aventuras.

Durante La Purga, tiene lugar una pequeña rebelión contra los magos, en la que todos los jóvenes lanzan piedras contra el escudo protector que estos han levantado, sin causarles ningún daño. Pero, sorprendentemente, una de las piedras que lanza Sonea traspasa esta barrera mágica y los problemas empiezan para ella, al comprobar horrorizada que tiene potencial mágico, y lo peor de todo: que su magia poco a poco se va volviendo incontrolable, causando muchos problemas, no sólo a los que la rodean y tratan de ocultarla, sino a ella misma, que corre el riesgo de morir, absorbida por la magia.

Los magos inician su caza y captura, ya que no pueden dejar que un elemento mágico con tanta fuerza quede sin Control. Pero para Sonea, los magos son el enemigo y se escudará tras las únicas personas que pueden ocultarla: los Ladrones, los criminales más peligrosos de las barriadas.

Tiene lugar entonces una exhaustiva persecución por parte de los Magos del Gremio. Una persecución que en ocasiones puede hacerse un poquito pesada y llegas a desear con todas tus fuerzas que la atrapen de una vez. Al mismo tiempo que la caza avanza, el lector va conociendo a los magos, que como era de esperar, son los personajes más interesantes de la historia:

Rothen, el mago bondadoso que quiere ayudar a Sonea; su amigo y discípulo Dannyl, y el misterioso y siniestro Lord Akkarin, el Gran Lord del Gremio de los Magos, son todos unos personajes de esos que esconden muchísimo más de lo que parece a simple vista y creedme: es un placer ir descubriendo poco a poco todos sus secretos.

Nos daremos cuenta de que algunos no son tan malos, y de que incluso algunos quieren brindar a Sonea la oportunidad de formarse en la Universidad de magos, algo que hasta la fecha, era inconcebible, ya que los aprendices sólo se seleccionaban entre los miembros de las Casas, es decir, de las familias más poderosas y adineradas.

De nuevo, todo regresa al mismo punto de partida y al eje central: la diferencia de clases entre la gente de las barriadas y los miembros de las Casas. Todos ellos vigilados y protegidos por el Gremio de los Magos, un conjunto misterioso, intrigante y con elementos oscuros y aterradores.

lunes, 3 de octubre de 2011

Descubriendo a... Bustin' Out

Mi amigo Jose, batería de Sons of Meteora, me comentaba no hace mucho que había tenido la oportunidad de ver en una de las eliminatorias del Surface Festival a la banda barcelonesa Bustin’ Out. Sobre todo destacó cuánto le había sorprendido la puesta en escena de la banda, además de la caña que dieron sobre el escenario.

Con motivos de sobra, Gerard, Victor, Carles y Sergi se fueron a casa con una gran recompensa, aunque se quedasen a las puertas de la gran Final del Surface, obteniendo de manos de la Escuela de Sonido SAE un premio especial que consiste en grabar dos días y de manera gratuita en su estudio.

Este mismo sábado, 1 de octubre, tuve la oportunidad de verles por primera vez en la Sala Circus de Cerdanyola del Vallès, teloneando a la banda madrileña Noiah. Y pude comprobar que lo que me habían contado era totalmente cierto.

Bustin’ Out no sólo son unos músicos respetables que demuestran sobre las tablas las horas de trabajo invertidas, sino que además, tienen una puesta en escena muy cuidada, llevando por bandera y sin complejos una contundente estética y actitud heavy-metaleras. Ofrecen un show enérgico, muy divertido, con coros, coreografías… muchos alicientes además de sus temas propios y alguna que otra versión, en concreto en esta ocasión, una de Black Label Society y dos de Metallica, a los que sin duda les deben mucho en calidad de inspiradores.

Los componentes de Bustin’ Out son jóvenes, y su historia por lo tanto, muy reciente. La banda nace en 2009, y tienen un EP de canciones propias titulado Shining Blood, publicado el pasado año, y que grabaron gracias a resultar ganadores de otro concurso, el Big Cast Live, a finales de 2009. Podéis escuchar sus temas en su espacio en Myspace (encontraréis el link al final de esta entrada), pero sobre todo, son un grupo para disfrutar en vivo.

Para los que rondéis por Barcelona en las próximas semanas, os podréis topar con ellos en distintas ocasiones, a destacar la actuación del 29 de octubre en la Sala Estraperlo o su presencia en el Kaiowas Tour, junto a The Eyes y Crisix, en La 2 de la Sala Apolo el próximo 17 de noviembre.

Os recomiendo encarecidamente que prestéis mucha atención a esta transfusión de sangre nueva metalera.

Bustin’ Out en Myspace: http://www.myspace.com/bustinoutspace
Las fotos son de: Bustin’ Out en Facebook.